陷入舆论风波的张云雷终于道歉了。在事件接近尾声之际,笔者想要谈一谈京剧的出路,国粹是否就该高高在上?
首先我们应当知道,京剧作为传统文化艺术的典型代表,其现阶段面临的困境也是典型的。很多京剧表演者的收入来源甚至都要靠政府的“补助”。在前段时间闹得沸沸扬扬的张云雷事件中,很多张云雷的粉丝纷纷表示,是因为张的学唱才了解程派京剧的。这对于京剧行业来说,是十分值得警惕的大事。程派京剧的相关声明中,也坦诚地表示自己做的宣传工作有所不足。在漫长地文化历史之中,众多曾经辉煌过的艺术都没有得到流传。而当年轻人都不去欣赏京剧的时候,京剧的未来该由谁来守护呢?
对于传统文化,我们常常强调破旧立新,交流融合。其实京剧在其发展过程中,也是在创新和发展中进入繁荣的。下到市井勾栏,上到王侯将相,京剧在其繁荣时代里受到民众的热爱和追捧,不亚于现在青年人对偶像爱豆的迷恋和狂热。究其原因,京剧广泛地将当时人们的生活作为素材,以生动丰富的表演形式进行演绎,在通俗易懂中蕴含着文学和语言的魅力,在唱念做打中也不忘高台教化,在唱词管弦里充满着对仁、义、礼、智、信等高尚情操的歌颂。能够满足上述要求的文艺作品,在其对应的任何时代都值得被欣赏和追捧。
然而,京剧发展到当代,其无奈是不可避免的。改革开放以来,中国以难以想象的速度发展着。在这个文艺作品百花齐放,时新潮流应接不暇的年代,京剧即使身为国粹也不能一枝独秀了。在几百年的演化过程中,京剧的体系和形式也都统一了起来,但是统一的形式给人带来的感官体验难免会雷同,其写意的表现形式也和当代青年人的惯常欣赏方式区别巨大。青年人完全可以忙碌的学业工作之余,用更加轻松的方式去娱乐自己。如果不是忠实粉丝,谁会去特意欣赏京剧呢?除以之外,京剧所呈现的内容也不是现在人的时尚生活,更是难以产生共情。即使一种艺术的历史深厚,它不能进行适应和改变,也难逃大浪淘沙的宿命。
京剧要能重新受到青年人的喜爱和关注,不需要发布对某些艺人的批评和指责,而需要贴近生活,主动变革。京剧既然被誉为国粹,就理应追随时代的潮流和积极思想做出相应的变革。在创新改革发展的时代主旋律之下,京剧不应当是艺术殿堂中的空中楼阁,而是成为改革发展的先行者。探索网络新平台,创作时代新内容,开发创意新形式,吸纳优秀新元素,培养年轻新人才。京剧的艺术价值应当用更加亲民时尚的方式去展现。(王熠)
